lunes, junio 30, 2008

Oscar Montemayor: El reflejo de un tiempo


El cineasta Oscar Montemayor Chapa,
en el rodaje de El lugar de las palmas (1996).


Oscar Montemayor: El reflejo de un tiempo

Por Roberto Villarreal Sepúlveda

Oscar Montemayor (Monterrey, 1967) dirigió uno de los documentales más importantes de finales de siglo para nuestra ciudad. Aunque solamente han transcurrido cuatro años desde su realización, El lugar de las palmas (1996, 16mm., Color, 20 minutos) ya es un documento histórico porque retrata un pequeño espacio de la Calzada Madero. Unas cuantas cuadras que van desde Pino Suárez hacia el oriente, de una avenida que alguna vez estuvo poblada de palmas, limitando el final de la urbe en otra, pero que fue sufriendo transformaciones constantes, al grado que lo que aparece en imágenes ya se puede notar modificado en otros tiempos.

¿Cómo nace El lugar de las palmas?

Nació por un deseo de Juan Rodrigo Llaguno y mío, de trabajar juntos un documental, uno que además fue inspirado por el momento histórico que pasaba la ciudad: se celebraban 400 años de su fundación, se cumplía un ciclo de su existencia y eran momentos para festejar. Fue un proyecto complicado que comenzamos a levantar poco a poco...


Oscar Montemayor, Juan Rodrigo Llaguno y Luis Felipe Ibarra
en rodaje de El lugar de las palmas (1996).

¿Hasta qué punto era complicado?

Ya entonces no era común hablar de materiales de cine, fueran 16, 35 o super8 milímetros. Yéndonos un poquito más atrás, pertenezco a la generación donde había solamente cámaras de vídeo. Nos surge de todas formas la inquietud de filmarlo en cine y en la ciudad no había, en ese momento, más que un lugar donde podíamos rentar una cámara, pero la película y la postproducción tendríamos que hacerla en otro lado... Además, era un proyecto mayor para realizarlo en varios lugares de la ciudad, pero no conseguimos financiamiento suficiente... Tocamos varias puertas. Al Patronato Monterrey 400 no le pareció un proyecto adecuado... Queríamos presentar a la ciudad sin maquillaje, sin "endiosar" lo que siempre se ha manejado: el empresario feliz, la cerveza y la carne asada, etc.... Queríamos lo cotidiano, lo que pensaba la gente. Solamente conseguimos un apoyo del Consejo para la Cultura de Nuevo León a través de un Financiarte... Teníamos entonces dos caminos: andar por todos los lugares pero de manera superficial y sencilla o tomar solamente uno de ellos pero hacerlo bien... Nos decidimos por el segundo.


Meseros del famoso Restaurante Al,
entrevistados para el documental
El lugar de las palmas.

¿Por qué la Calzada Madero?

Debíamos entrar a lugares que habían sido muy importantes pero que ya no pertenecían a nuestra generación porque no los habíamos vivido y no eran parte de nuestra memoria. Había una nostalgia implícita en quienes les preguntábamos. Teníamos que descubrirlos pasando que estaban muy claras las transformaciones que se habían dado y que cumplían con nuestro objetivo inicial de rescate de la ciudad. Llaguno y yo comenzamos a pasear por ahí, a ver lo que había y lo que sucedía.

Oscar pertenece a la Generación 89 de Ciencias de la Información en la Universidad de Monterrey. Como en otros casos similares, era asistente al cine donde tuvo sus impactos particulares en la niñez (2001: Odisea del espacio, La guerra de las galaxias) y en otros momentos posteriores (Aguirre, la ira de Dios). Como estudiante grabó en vídeo Un domingo de paseo (1988/89), ejercicio escolar donde se mostraba un asunto social donde se iba llevando a una anciana, con engaños, hacia un mitin político.

Luego de trabajar en diversas compañías publicitarias, asistió como director y luego en la edición por vídeo a Víctor Saca en la película En el paraíso no existe el dolor (1993) donde tuvo oportunidad de experimentar a la industria cinematográfica nacional con todas sus variables: la burocracia, el sindicalismo, los requerimientos diferentes a los que se viven en el cine independiente.

Actualmente Oscar tiene más de doce horas en vídeo, donde ha registrado la obra artesanal de diversas regiones de México a través de quienes la producen. De ahí saldrá otro documental sin narradores, en donde todo surgirá por sí solo, objetivo, preocupado por lo social, como demostró en El lugar de las palmas, que termina con dos letreros: uno dice "Dedicado a Monterrey en sus 400 años", y el otro que exhorta a la reflexión: "qué hemos hecho y qué vamos a hacer con la ciudad...".

"Yo no creo en quienes dicen que el cine no tiene relación con la sociedad, al menos para mí no. Yo creo que el cuestionamiento y el reflejo de un tiempo se da, ya sea en el documental o en la ficción...".

Entrevista publicada en la Revista Ven y Mira
de la Cineteca-Fototeca Nuevo León, Nº. 4 / Invierno 2000

Trailer | The Dark Knight (Domino's Pizza)



Hoy acaba de ser lanzado online el nuevo trailer de The Dark Knight, la secuela de Batman Begins, vía cortesía de Domino's Pizza de Estados Unidos. Como podrán ver, se incluyen nuevas escenas no vistas en el trailer final.

The Dark Knight se estrena el 18 de julio en México y Estados Unidos, y promete ser un gran éxito de taquilla.

Trailer | Quantum of Solace



Trailer de la película Quantum of Solace, la nueva película de James Bond, y que promete ser una de las mejores películas en la historia del Agente 007. Esta vez, James Bond —que busca vengarse de la muerte de su amante— intentará impedir que un poderoso ambientalista se apodere del control del agua de un país sudamericano.

Quantum of Solace se estrenará el 7 de noviembre en México.

viernes, junio 27, 2008

Casual Friday | At the Hop (Devendra Banhart)



Al fin, hoy es viernes! Damas y caballeros, les presento a Devendra Banhart y su estupenda canción At the Hop, cuyo vídeo es uno de los mejores que he visto. Su música me recuerda a la de los famosos músicos de La India —como Ravi Shankar en el mítico Monterrey Pop Festival, por ejemplo— que hizo furor en los 60's y los 70's. Yo creo que Devendra Banhart debería ofrecer un magnífico concierto en México, seguro que sería uno de los mejores conciertos en la historia musical de nuestro país, ¿no creen?

Espero que tengan un dulce weekend, mis queridos fans!

Enjoy!

jueves, junio 26, 2008

Mesa Redonda | Los retos actuales del cine regio



MESA REDONDA

Los retos actuales del cine regio

En el marco del X Aniversario de la Cineteca-Fototeca del Centro de las Artes
Lunes 30 de junio / 19.30 horas

Participan:

Juan Farré
Manuel Fernández
Gabriel Guzmán
Cecilia Serna
Carlos García Campillo
Leticia Vargas

Informes:
Centro de las Artes
Av. Fundidora y Adolfo Prieto
Col. Obrera. Interior del Parque Fundidora
Tel. 8479-0015 al 18
Monterrey, Nuevo León, México

8 MINUTOS y Amanda en la Cineteca Nuevo León



AMANDA, un film de Pepe Caudillo
8 MINUTOS, un film de Diminutos Monterrey (colectivo)

Cineteca NL / Sala 2
Jueves 26 de junio
8.00 P. M.
ENTRADA LIBRE

Hoy se proyectarán dos cortometrajes en la Cineteca Nuevo León, como parte de las festividades del 10º Aniversario de la mencionada institución. Se proyectará el cortometraje Amanda (2007) del cineasta Pepe Caudillo, y que narra la historia de una chica que es presa de un amor posesivo y que vive encerrada en un hotel de un país desconocido; ella enfrentará sus miedos en busca de libertad.

Por otro lado, 8 Minutos (2004) es un cortometraje colectivo de ocho cineminutos que presentan diferentes visiones, atmósferas y situaciones dramáticas que suceden en la vida cotidiana de la ciudad de Monterrey, México. Cada historia se narra en un plano secuencia de un minuto de duración.



Uno de esos cineminutos es Barrio Antiguo, escrito y dirigido por mí mismo; este cineminuto explora el misterioso juego de la vida y la muerte en una cafetería del Barrio Antiguo de la ciudad de Monterrey. Para saber más de mi cineminuto, pueden checar la sección de mi filmografía en este blog. Espero que les guste mucho.

* ESTACIONAMIENTO GRATIS en el nuevo estacionamiento de varios pisos frente al hotel Holiday Inn, un carrito de golf te lleva hasta las puertas de la Cineteca y de regreso; recomendable llegar temprano.

Están cordialmente invitados.

Convocatoria | 4ª Female Sessions 2008



Un Festival en pro de generar conciencia acerca de la problemática que viven las mujeres de México y de todo el mundo. Durante tres años, este festival se ha gestado gracias al esfuerzo colectivo de mujeres destacadas en diferentes ámbitos culturales y sociales de nuestro país. Entre las disciplinas que han participado dentro del festival se encuentran: cine, danza, teatro, arte plástica, fotografía, moda, música, estenografía, multimedia, entre otras. Con esto se crea un espectro multicolor que permite dar a conocer el movimiento que generan las mujeres en pro de dignificar el importante papel que juegan actualmente en el mundo.

Female Sessions se ha caracterizado por tener como prioridad mostrar de manera temática las situaciones diversas en las que se desenvuelven las mujeres en la actualidad. A su vez, ha canalizado este mensaje a través de diferentes instituciones y organizaciones que apoyan problemas en específico del género femenino. Female Seccions celebra su cuarta edición en 2008.

Female Sessions te invita a participar en su segundo ciclo de cine realizado por talentos femeninos del cine mexicano. El evento se presentará el miércoles 30 de Julio en la videosala del Ex Convento del Carmen, en Guadalajara, Jalisco, México.

BASES
  • Cortometrajes (tema libre); máximo 30min de duración realizados o co-dirigidos por mujeres.
  • Formato cassette miniDV SP (DVNTSC).
  • Ficha técnica.
  • Nombre completo, Teléfono, y correo electrónico.
  • Fecha límite de entrega: 20 de Julio 2008.
*No hay límite de fecha de realización, y cada directora puede inscribir varios cortometrajes.

Habrá varios puntos de recopilación de material, así que para confirmar la dirección y los horarios, por favor escríbenos a los siguientes contactos:

Sharon Toribio
sharontoribio@mac.com

Denise Flores
wasabimanagement@gmail.com

Daniela Rábago
daniela@wasabimanagement.com

Esperamos contar con su participación.

Vía | Female Sessions

La Fábrica | Taller de Géneros Cinematográficos



LA FABRICA - ESCUELA INTERNACIONAL DE CINE

Taller de dos semanas en La Fábrica SCZ.

Amplía tu cultura cinematográfica. Conoce los géneros que han visto la luz a lo largo de la historia del Cine. Proyección de filmes con análisis y discusión.

A cargo del Lic. en Comunicación Gustavo Taida

Lunes a viernes, de 7 a 10pm
Del 14 al 25 de julio
Costo: 40 dólares.

Cupos limitados.

Ubicación: La Fábrica Escuela de Cine SCZ
Calle: Av. Irala #185 (esq. Potosí)
Ciudad/Pueblo: Santa Cruz de la Sierra, Bolivia
Información de contacto / Teléfono: 3398474
E-Mail: info@lafabricaescuela.com

Vía | La Fábrica Escuela Internacional de Cine

La cuenta atrás de Lori Meyers



Los días se tiñen de rojo en el calendario, la cuenta atrás ha comenzado. La próxima semana termina el plazo de recepción de clips en Dirige el Videoclip de Lori Meyers. El 4 de julio es la fecha clave donde toda la suerte estará echada. Aún tienes una semana para dar rienda suelta a tu arte y llevarte los 2000€ de premio, más la proyección que un vídeo de estas características conlleva. Pincha aquí y entérate de todos los entresijos; además, ya puedas ver en la Sala de Clips algunos de los que ya se han presentado. ¡Mucha suerte y a por todas!

miércoles, junio 25, 2008

Recordatorio | Estreno de Llora en MARCO

Sólo para recordarles que hoy es el estreno del cortometraje Llora del cineasta Pepe Caudillo en el Museo de Arte Contempóraneo de Monterrey, a las 8.00 P. M.

Están cordialmente invitados.

Documental sobre moteles en Calle Ocho



Los chicos de la casa productora Elephant Universal, con sede en Miami, Florida, me envían un interesante proyecto cinematográfico para que la gente común que vive en Estados Unidos se interese en participar en una serie de entrevistas relacionadas con moteles:

Documental sobre moteles en Calle Ocho: ¿Desea contar su historia?

Somos una compañía de producción canadiense haciendo un documental sobre el uso de moteles, en asociacion con el National Film Board de Canadá. Hemos estado filmando en Miami, creando un retrato de un motel a través de las historias de sus dueños, personal y clientes.

Actualmente deseamos entrevistar a personas que frecuentan moteles:
  • ¿Son ustedes una pareja que necesita privacidad por tener niños o familiares en casa?
  • ¿Son una pareja que necesita privacidad para tríos o...?
  • ¿Es usted un profesional casado con familia y otra relación?
  • ¿Es usted alguien que utiliza moteles por alguna necesitad o hábito?
Respetaremos su privacidad y no identificaremos a nadie sin su consentimiento. No estamos haciendo una película pornográfica.

Si les interesa participar o desean saber más, por favor contáctenos:

Llamada o mensaje de texto: 305-877-2969
E-Mail: info@universalelephant.com

Gracias por su interés en nuestro proyecto.

Claudio Lovo

Quienes estén interesados en participar en este proyecto de documental, ahí tienen los datos de contacto de esta casa productora.

martes, junio 24, 2008

Juan Carlos Rulfo filmará documental sobre Jean-Claude Carrière


Juan Carlos Rulfo, en la pasada edición
del Festival Internacional de Guadalajara 2007


Ésta es sí que es una verdadera noticia de cine. Quienes me conocen, saben que me encanta mucho el cine surrealista de Luis Buñuel. En el periódico La Jornada, me entero que mi amigo Juan Carlos Rulfo, reconocido cineasta mexicano (Del olvido al no me acuerdo, 1999; Diminutos del Calvario, 2000; En el hoyo, 2006), filmará su nuevo documental sobre el francés Jean-Claude Carrière, el reconocido guionista de las últimas seis películas de Buñuel:

México, DF. El cineasta Juan Carlos Rulfo se reunirá esta semana en París con quien fuera el guionista de Luis Buñuel, el francés Jean Claude Carrière, como parte los preparativos para un documental que filmará sobre éste último.

Este será su primer encuentro y también el primer paso para el rodaje de
La película de Carrière, título tentativo de la cinta que dirigirán Rulfo y Natalia Gil sobre las vivencias del reconocido escritor.

El encuentro es importante y más “si se toma en cuenta que para el rodaje no existe un guión, sólo una idea vaga, un plan de trabajo”, dijo Rulfo.

“Todo se va ir dando sobre la marcha. El punto de partida es Carrière: de alguna manera él va a decir cómo hacer las cosas”, dijo el director de
En el hoyo (2006), que es hijo del escritor Juan Rulfo.

El documental parte de unas cartas que Carrière le escribió a su hija de seis años, contándole cosas de los lugares que le cambiaron la vida, como Irán, el país donde conoció a su actual esposa; México, donde trabajó con Buñuel en varias de sus películas; y Francia, que fue donde nació.

Sin embargo, no es una película biográfica. “Será una especie de viaje por el tiempo, queremos que las cartas sean contadas como pequeños cuentos, como fábulas”, dijo.

Además de acompañar a Carrière en la serie de lugares que visitará este año y el próximo, habrá varias entrevistas con intelectuales y pensadores de Europa y de México, entre ellos, Umberto Eco.

Jean Claude Carrière colaboró con Luis Buñuel en cintas como
La vía láctea, Bella de día y Diario de una camarera, entre otras.

Una de las películas más recientes escritas por Carrière es
El fantasma de Goya, que dirigió Milos Forman y obtuvo en 2007 varias nominaciones en festivales internacionales.

Enhorabuena por este proyecto, Juan Carlos. Esperemos que sea uno de los mejores documentales mexicanos de la primera mitad del siglo XXI.

Vía | La Jornada Online

La Fábrica | Taller de Actuación para Cine y TV



La Fábrica Escuela Internacional de Cine, con sede en Santa Cruz de la Sierra y Cochabamba, Bolivia, me informa que darán un taller de actuación para cine y televisión, entre los últimos días de junio y primeros días de julio.

TALLER VACACIONAL DE ACTUACIÓN PARA CINE Y TV

Taller de introducción a la actuación audiovisual. Se abordará: concentración, construcción del personaje, la creatividad actoral, presencia, manejo corporal, etc.

Los estudiantes inscritos en el taller formarán parte del banco de datos actoral oficial de la Escuela de Cine La Fábrica y podrán ser convocados a participar en los diferentes rodajes.

El curso será realizado en Cochabamba, en la Fábrica; Calle J.R. Morales 126 (detrás del Rotary Club) y dura dos semanas: del 30 de junio al 11 de julio, de lunes a viernes de 17:00 a 19:00 Hrs. y el costo es de 150 Bolivares (unos 20.83 dólares).

Mayor información al teléfono 4455981 o al correo electrónico: talleres.lafabrica@gmail.com

Angel and Big Joe



Cortometraje filmado por Bert Salzman, y que fue ganadora de un Oscar en 1975, entre otros premios internacionales. Durante la mayor parte de su vida, Angel ha sido un trabajador migrante, ayudando a su familia cuando se desplazan de un lugar a otro, recogiendo las cosechas. Cuando un teléfono de su casa temporal no funciona, Angel pide la ayuda de "Big Joe's" para reparar ese teléfono, y desde entonces se desarrolla una amistad entre ambos. Sin embargo, dicha amistad corre el peligro de desaparecer, ante una llamada que obliga a la familia de Angel a dejar precipitadamente su hogar. Y surge un dilema que el niño de la familia debe resolver: unirse a Big Joe para asegurar su futuro o seguir viviendo el estilo de vida de su familia errante...

Es uno de los mejores cortos que he visto, en el cual se da mayor importancia a los valores humanos como la amistad, la lucha por alcanzar los sueños, la lealtad, etc. Me encanta mucho!

Enjoy!

lunes, junio 23, 2008

Cinedebate sobre Sexualidades diversas en el Colegio de México


El Colegio de México | Amnistía Internacional

Celebran los 25 años del PIEM y los 60 años de la
Declaración Universal de los Derechos Humanos

con un Cinedebate sobre

SEXUALIDADES DIVERSAS:
30 años de la marcha del orgullo gay en México

en el cual se proyectará el Documental

Ni locos, ni pecadores
Dir. José Luis Reza

Comentaristas:

Juan Guillermo Figueroea, CEDUA | COLMEX
Jordi Diez, University of Guelph
Lilia Monroy, egresada PIEM | COLMEX

Moderadora:

Mercedes Barquet, PIEM | CES | COLMES

Viernes 27 de junio - 2008
16 Hrs.
Sala de Videoconferencias del Colegio de México

La sociedad mexicana se ha transformado en las últimas cuatro décadas, rupturas culturales expresadas en nuevos actores sociales, entre ellos el lésbico-gay, han apelado al cambio de nuestras prácticas culturales tradicionales: las relaciones de género, la política pública, el ámbito legislativo, la producción artística, literaria, y desde luego académica.

La segunda sesión del ciclo de cine debate “Género y Derechos Humanos” organizado en el marco de la conmemoración de los 25 años del PIEM y el 60 Aniversario de la Declaración de los Derechos Humanos, se titula: “Sexualidades diversas: 30 Años de la marcha del orgullo gay en México”, y se llevará acabo el viernes 27 de junio de 16:00 a 18:00 hrs. en la Sala de Videoconferencias de El Colegio de México. El documental a exhibirse será: “Ni locas, ni pecadoras”, dirigido por José Luis Reza, con una duración de 60 min.

Conferencia | La industria cinematográfica en Baja California... ¿Realidad o ficción?

El Centro de Estudios Cinematográficos
de Baja California A.C.

Y el Centro Cultural Tijuana (CECUT)

Te invitan a la conferencia:

La industria cinematográfica en Baja California…
¿Realidad o ficción?

Jueves 26 de Junio | 7:00.P.M.

Centro Cultural Tijuana Sala audiovisual

Entrada libre.

¿Existe una industria cinematográfica en Baja California? De ser así, ¿qué tipo de industria es? ¿Es una industria de los Baja Californianos? ¿Es Baja California la tierra prometida de la cinematografía en México? ¿Cuales son las características de Baja California que favorecen a la producción cinematográfica a diferencia de otros lugares de la República?

¿Qué hacer para favorecer a la formación de una industria cinematográfica? ¿Tú puedes hacer algo? ¿Qué? ¿Cómo?

Expositores:

Luisa Gómez De Silva (Productora):

Actual gerente de estudio en México: Crónicas de Narnia / The Voyage of the Dawn Treader, Coproductora: A propósito de Alexa (Rene Bueno), Asesora producción: Sonora Cienfuegos (Salazar-Prince), Assistant Production Coordinator (México): Babel (Alejandro González Iñarritu), Gerente de Producción: Between (Official Selection Sundance 2005), Permisos: Pearl Harbor (Buena Vista Pictures), Asistente del coordinador departamento de Arte: Titanic (20th Century Fox).

Además de trabajar en el área de producción en 8 series de televisión a nivel nacional e internacional. Videos Musicales y comerciales para televisión de marcas reconocidas.

Omar Veytia (Productor):

In Dreams (Dreamworks ), The game (DDF Films), The Maker (The Maker Productions), Nigth Train (Metropolis Pictures), Charlie's Angels II (Sony Pictures), My Favorite Mayan (Nickelodeon), 7 mujeres, 1 homosexual y Carlos (Hispana), Diablo (New Line Cinema), Milenium Plague (New line Cinema), Prodigal Son (Paramount Pictures), Invisible Man (Studios USA), Bloodhounds (CNM Ent.), The time of her time (Hardwork Prod.), Mercenary (CNM Ent.), Were’s Marlowe (Paramount pictures)

Así también una cantidad considerable de programas y series de T.V. internacionales, Videos de personalidades internacionales y comerciales de prestigiosas marcas.

En gran medida, su trabajo es de coproductor en México de producciones norteamericanas.

Rene Bueno (Productor, escritor y director):

Director general de Hispana Producciones; Escritor, Coproductor y director de: 7 mujeres, 1 homosexual y Carlos y A propósito de Alexa.

Además de realizar programas de televisión, videos y un sinnumero de comerciales.

Rene Castillo (Productor)

25 años de experiencia como productor, Ganador de dos premios Emmys, de la Academia de Artes y Ciencias de la Televisión, Primer comisionado fílmico Municipal en Tijuana.

Gabriel del Valle (Escritor y Productor independiente)

Actual comisionado estatal de filmaciones, ha participado profesionalmente en: “The Devil Inside” (USA), largometraje en 35 mm . “¿Cuándo es tiempo?” (MEX) Largometraje digital 24p. “ La Niña ” (USA) Largometraje digital 24p. “HUFF” (USA) TV serie para Showtime. Ha producido dos cortometrajes: “Claro de Luna” (2004) selección oficial en festivales de BC y Hollywood y “En un lugar del Pacifico” (2004). Escritor y productor del largometraje “Sin Pecado” (MEX-USA) en film Súper 16 en fase de posproducción. Escritor del largometraje “No más Cruces” (MEX) en fase de preproducción. Actualmente realiza la adaptación de un guión del escritor y director Kurt Wimmer (“La Esfer ”, “El Caso Thomas Crown”, “Equilibrium”) para Sky is the Limit Productions (USA), largometraje que también co-producirá; adicionalmente prepara el proyecto de inversión para la realización de la película independiente “Justicieros”, la cual escribe y produce, largometrajes proyectados para 2006 en film 35 mm .

Jorge Siqueiros (Director, escritor y editor)

Realizador de varios cortometrajes donde predomina la acción, el humor y el misterio místico. Director de: Sin pecado (largometraje); Coproductor, coescritor y director de La tercer orden, Cortometraje muestra para realizar el largometraje.

Arturo Coronado (Productor)

Uno de los jóvenes y talentosos productores que prometen una sólida carrera dentro de la cinematografía regional. Ha trabajado en varios cortometrajes y largometrajes en distintas funciones pero destacan su trabajo como coproductor en La tercer orden y como productor en el largometraje Viernes de ánimas de Raúl Gámez

Para mayores informes: 6 21 04 23

cecbc2003@yahoo.com.mx


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Centro de Estudios Cinematográficos de Baja California
Departamento de extension universitaria. Universidad Iberoamericana
Ave.Rapida Poniente No. 4 Col. Anexa 20 de Noviembre
TEL: 621-04-23 y 621-04-47
www.estudioscinematograficos.com

Raúl Rodríguez Gutiérrez / Direccion General
cecbc2003@yahoo.com.mx

Convocatoria | III Concurso de Curtametaxes na Rede





La Secretaría Xeral de Comunicación, a través de la Dirección Xeral de Comunicación Audiovisual, y el Consello da Xuventude de Galicia le invitan a participar en el III Concurso de Cortometrajes en la Red. Curtas na Rede.

Las personas participantes deberán realizar un cortometraje inédito que no podrá exceder de los 5 minutos de duración y que deberá versar sobre las siguientes temáticas: Inmigración, salud y sexualidad, visiones nuestras / visiones ajenas (temática libre).

A mayores de estas categorías, y con la misma limitación en duración, se abre la categoría de cortometrajes de animación. Esta categoría es de temática y género libre.

También podrán participar en la modalidad de micromovies. En esta sección participarán trabajos realizados con la cámara del teléfono móvil que no podrán exceder de los 30 segundos de duración, de temática y género libre.

Para esta edición se abre una nueva modalidad: las cápsulas. Estas no son más que piezas cortas, con una duración no superior a los tres minutos, y en la que se establecen dos categorías: Cápsulas musicales, cápsulas promo e cápsulas lingua.

El concurso está organizado por la Xunta de Galicia a través de la Secretaría Xeral de Comunicación, de la Dirección Xeral de Comunicación Audiovisual y del Consello da Xuventude de Galicia, y cuenta con la colaboración de la Secretaría Xeral de Emigración, la Secretaría Xeral de Política Lingüística, la Dirección Xeral de Saúde Pública, la Dirección Xeral de Xuventude e Solidariedade, con su programa “Nsaio”, la Axencia Audiovisual Galega, el programa “Onda Curta”, de la CRTVG, la Deputación da Coruña, la Fundación Caixa Galicia, el Consejo de la Juventud de España, la Compañía R. Cable e Telecomunicacións Galicia, S.A., la Compañía Siemens, y con la participación de Eixo Atlántico.

1. Objetivos del concurso

Curtas na Rede tiene los siguientes objetivos:
  • Explorar y dar a conocer la creatividad audiovisual presente en la población.
  • Servir de escaparate de la creación audiovisual existente fuera de la industria.
  • Promover la creación audiovisual no profesional.
  • Promover la animación no profesional.
  • Utilizar internet como un espacio para la creación y la comunicación.
  • Crear un punto de encuentro de la creatividad en internet fortaleciendo los lazos que posibiliten la formación y fundación de una comunidad estable, creativa y cooperante entre todas y todos sus miembros.
  • Crear un punto de encuentro de la creatividad entre distintas culturas, especialmente la iberoamericana.
  • Poner las redes sociales que surgen en internet al servicio de la creatividad audiovisual.
2. ¿Cuánto dura?

Curtas na Rede comienza el 14 de febrero de 2008 y termina el 29 de octubre de 2008.

3. ¿A quién va dirigido?

A todas las personas, a partir de los 15 años de edad en adelante, interesadas en el mundo de la creación audiovisual y multimedia.

No podrán participar el personal empleado de las entidades organizadora, colaboradoras y patrocinadoras, ni sus familiares directos; tampoco podrán presentarse el personal empleado o familiares directos de cualquier empresa que participe bajo contrato en la promoción o en la gestión técnica del concurso.

4. ¿Cómo me puedo inscribir?

La inscripción es gratuita y se realiza a través del formulario que encontrará en nuestra página web: www.curtasnarede.es

El plazo de inscripción está abierto desde el 14 de febrero de 2008 hasta el 8 de septiembre de 2008.

5. Plazo de presentación de las obras

Los cortometrajes, micromovies o cápsulas podrán presentarse desde el jueves 14 de febrero de 2008 hasta el lunes 8 de septiembre de 2008.

6. Características generales de los cortometrajes.

El autor o autora del cortometraje deberá tener presente:
  • El cortometraje no podrá exceder de los cinco (5) minutos de duración, incluyendo los títulos de crédito. No se admiten cortometrajes seriados derivados del primer cortometraje presentado.
  • El cortometraje deber ser inédito. La participación en Curtas na Rede no impide la presentación de estos trabajos en otros concursos o festivales mientras dure esta iniciativa.
El cortometraje podrá versar sobre las siguientes temáticas:
  • Inmigración.
  • Salud y sexualidad.
  • Visiones nuestras / visiones ajenas (temática libre).
Cada una de las temáticas contará a su vez con dos categorías genéricas:
  • Cortometraje de ficción.
  • Cortometraje documental.
A mayores de esto, se abre una categoría de cortometrajes de animación, con las mismas limitaciones de tiempo, y de temática y género libre.

Cada autora o autor podrá participar con el número de obras que considere oportuno.

No se admiten obras que inciten al racismo, a la xenofobia, a la violencia de género, a la homofobia o que atenten contra la dignidad de la persona.

El cortometraje no deberá hacer publicidad o promover el uso de ningún producto o servicio de naturaleza comercial.

Los cortometrajes se podrán presentar indistintamente en gallego o castellano. Para cualquier otra lengua, el cortometraje tendrá que venir subtitulado al gallego o castellano.

Los cortometrajes enviados pasan a formar parte del archivo de este concurso y los autores y autoras ceden gratuitamente los derechos de las obras para hacer uso de ellas a ser exhibidas o duplicadas sin fines comerciales hasta finales del presente año con el fin de la promoción del concurso.

Cualquiera apropiación indebida de derechos de autor o autoría en el cortometraje es responsabilidad de la persona que inscribió el mismo.

7. Micromovies

La autora o autor de la micromovie deberá tener presente:
  • La micromovie tendrá una duración máxima de 30 segundos. La temática es libre.
  • Su realización será exclusivamente mediante la cámara del teléfono móvil.
  • No podrá ser editada, ni se podrá incluir ningún tipo de efecto de postproducción ni visual ni sonora, excepto en la titulación.
  • El autor o autora podrá presentar cuantas obras considere oportunas. No se admiten micromovies derivadas de otra micromovie presentada.
  • No se admiten obras que inciten al racismo, a la xenofobia, a la violencia de género, a la homofobia o que atenten contra la dignidad de la persona.
  • La micromovie no deberá hacer publicidad o promover el uso de ningún producto o servicio de naturaleza comercial.
  • Las micromovies presentadas pasan a formar parte del archivo de este concurso y los autores y autoras ceden gratuitamente los derechos de las obras para hacer uso de ellas a ser exhibidas o duplicadas sin fines comerciales hasta finales del presente año con el fin de la promoción del concurso.
  • Cualquier apropiación indebida de los derechos de autor en la micromovie es responsabilidad de la persona que inscribió la misma.
8. Cápsulas.

La autora o autor de la cápsula deberá tener presente:

Las cápsulas son pequeños cortos de una duración no superior a los 3 minutos, ceñidas a dos categorías:
  • Cápsulas musicales: Trabajos sobre grupos musicales independientes.
  • Cápsulas promo: Falsos tráileres sobre películas inventadas o clásicas revisionadas.
  • Cápsulas de lingua: Trabajos sobre promoción de la lengua gallega.
El autor o autora podrán presentar cuantas obras consideren oportunas.

No se admiten obras que inciten al racismo, a la xenofobia, a la violencia de género, a la homofobia o que atenten contra la dignidad de la persona.

La cápsula no deberá hacer publicidad o promover el uso de ningún producto o servicio de naturaleza comercial.

Las cápsulas enviadas pasan a formar parte del archivo de este concurso y las autoras o autores ceden gratuitamente los derechos de las obras para hacer uso de ellas a ser exhibidas o duplicadas sin fines comerciales hasta finales del presente año con el fin de la promoción del concurso.

Cualquier apropiación indebida de los derechos de autor en la cápsula es responsabilidad de la persona que inscribió la misma.

9. Presentación de los trabajos

El/Los cortometraje/s y cápsulas serán remitidas, bien personalmente o por correo certificado, al Centro Multimedia de Galicia (R./ Hórreo, 61, 15702 / Santiago de Compostela). El límite de entrega es el lunes 15 de septiembre de 2008.

Se deberá presentar en un sobre el siguiente contenido:
  • Un DVD vídeo donde el título principal sea el cortometraje que se presenta a concurso.
  • Un CD con dos ficheros del cortometraje codificado en formato FLV, optimizado para 400Kbps. Este formato se utilizará para la publicación en internet.
  • Una ficha técnica que incluirá: nombre y apellidos de la persona que dirige el cortometraje, dirección postal, correo electrónico, teléfono de contacto y breve sinopsis. Además, el/la concursante deberá cubrir estos datos en el formulario disponible en la web del concurso y firmar éste. Deberá presentarse, para acompañar esta ficha, un cartel (en formato jpg, gif, ou flash) realizado para el cortometraje o cápsula. El peso máximo de este cartel es de 100 k. Además, el/la concursante deberá cubrir estos datos en el formulario disponible en la web del concurso y firmar éste.
  • Fotocopia del DNI de la persona que dirige el cortometraje.
La organización del concurso colgará en el plazo más breve posible la/s obra/s presentada/s.

La/s micromovie/s serán remitidas a la siguiente dirección:

Las micromovies se presentarán utilizando una herramienta en línea disponible en el portal www.curtasnarede.es previo registro del usuario/a. Las condiciones técnicas, de limitación de tamaño y el tutorial de comprensión se encuentran en la página web.

Independientemente del número de micromovies presentadas, el autor o autora deberá remitir al Centro Multimedia de Galicia su ficha de inscripción en el concurso firmada e indicará el número de obras que presenta y sus títulos. También deberá incluir una fotocopia del DNI. En el asunto del correo figurará el siguiente texto: “Envío de micromovies”.

Los gastos de envío correrán a cargo de las personas participantes. Los organizadores non se responsabilizan de las pérdidas o deterioros de este envío.

En el caso de que el/la autor/a compita con más de un cortometraje, cada obra irá en un DVD independiente.

En el caso de que un cortometraje estuviese codigirida, para los efectos de este concurso la obra se considerará presentada por la persona registrada en la inscripción; en el caso de que la obra resultase premiada, el premio se concederá a la persona registrada.

En el caso de que se presentase un mismo cortometraje pero se registrase por distintas personas, para los efectos de este concurso se considerará la obra presentada por la primera persona que realizó su inscripción, según lo indiquen los ficheros de incidencias correspondientes en el servidor.

10. Bitácoras de rodaje

Las personas inscritas en el concurso tendrán la posibilidad de crear una bitácora de rodaje. La organización pondrá a disposición de la persona inscrita todas las herramientas que le permitan la creación y personalización de este espacio blog y facilitar también la inclusión de videopodcasts.

La finalidad de estas bitácoras es compartir el proceso de rodaje y la pasión que une a todas las personas participantes en este concurso: el mundo de la imagen.

La organización se reserva el derecho de control sobre aquellos post o comentarios que se excedan de la temática del concurso y atenten de algún modo contra la dignidad de las personas.

11. Inscripción como votante y proceso de votación

Para poder votar los cortometrajes, cápsulas y micromovies, es necesario inscribirse como votante. La inscripción es gratuita y para eso deberá cubrir un formulario con sus datos personales que se encuentra en la web del concurso. Posteriormente, deberá validar esta inscripción en el correo electrónico que le enviaremos a la cuenta que usted indicó. Una vez efectuada la validación, podrá, cuando se abra el plazo de votación, ejercer el voto.
Cada persona registrada como votante o participante contará con un número limitado de votos, según la siguiente graduación:

1 estrella= pobre; 2 estrellas= regular; 3 estrellas= buena; 4 estrellas= muy buena; 5 estrellas= excepcional.

Estos votos se distribuyen del siguiente modo:
  • Para los cortometrajes de ficción: 3 votos de 5 estrellas; 3 votos de 4 estrellas; 3 votos de 3 estrellas; 3 votos de 2 estrellas; 3 votos de 1 estrella.
  • Para los cortometrajes documentales: 3 votos de 5 estrellas; 3 votos de 4 estrellas; 3 votos de 3 estrellas; 3 votos de 2 estrellas; 3 votos de 1 estrella.
  • Para los cortometrajes de animación: 3 votos de 5 estrellas; 3 votos de 4 estrellas; 3 votos de 3 estrellas; 3 votos de 2 estrellas; 3 votos de 1 estrella.
  • Para las cápsulas musicales: 3 votos de 5 estrellas; 3 votos de 4 estrellas; 3 votos de 3 estrellas; 3 votos de 2 estrellas; 3 votos de 1 estrella.
  • Para las cápsulas promo: 3 votos de 5 estrellas; 3 votos de 4 estrellas; 3 votos de 3 estrellas; 3 votos de 2 estrellas; 3 votos de 1 estrella.
  • Para las cápsulas lingua: 3 votos de 5 estrellas; 3 votos de 4 estrellas; 3 votos de 3 estrellas; 3 votos de 2 estrellas; 3 votos de 1 estrella.
  • Para las micromovies: 3 votos de 5 estrellas; 3 votos de 4 estrellas; 3 votos de 3 estrellas; 3 votos de 2 estrellas; 3 votos de 1 estrella.
El período de votaciones se abrirá el lunes 22 de septiembre de 2008 y se cerrará el miércoles 22 de octubre de 2008 a las 12 de la noche.

Cada cortometraje, cápsula o micromovie presentada, sólo podrá ser votada una vez por el votante registrado.

El cortometraje, cápsula o micromovie que esté mejor valorada, recibirá el premio del público de esa categoría.

La organización se reserva el derecho a cancelar, suspender y sancionar en el caso de producirse cualquier tipo de fraude en el proceso de votación.

12. Jurado

El jurado estará compuesto por personas de reconocido prestigio en el mundo de la cultura y el audiovisual, así como por miembros de las entidades organizadoras, colaboradoras y patrocinadoras. En su momento se publicará en el blog de la organización la relación de miembros del jurado.

El miércoles 15 de octubre de 2008 se dará a conocer en el blog de la organización el listado de las cinco personas designadas a los siguientes premios: mejor interpretación masculina, mejor interpretación femenina, mejor guión y mejor dirección.

El fallo del jurado será inapelable y se puede declarar desierto cualquier premio, pasando el importe de la/s categoría/s a otras categorías con mejor representación.

13. Premios

Los cortometrajes presentados optarán a los siguientes premios:

Categoría ficción:
  • Premio Secretaría Xeral de Comunicación: al mejor cortometraje de ficción sobre visiones nuestras / visiones ajenas (temática libre). 1.500 €.
  • Premio Secretaria Xeral de Emigración: al mejor cortometraje de ficción sobre inmigración. 1.500 €.
  • Premio Dirección Xeral de Saúde Pública: al mejor cortometraje de ficción sobre salud y sexualidad. 1.500 €.
Categoría documental:
  • Premio Secretaría Xeral de Comunicación: al mejor cortometraje documental sobre visiones nuestras / visiones ajenas (temática libre). 1.500 €.
  • Premio Secretaria Xeral de Emigración: al mejor cortometraje documental sobre inmigración. 1.500 €.
  • Premio Dirección Xeral de Saúde Pública: al mejor cortometraje documental sobre salud y sexualidad. 1.500 €.
Categoría de animación:
  • Premio Consello da Xuventude de Galicia: al mejor cortometraje de animación. 3.000 €
  • Segundo premio Consello da Xuventude de Galicia: al cortometraje de animación. 1.000 €
  • Tercer premio Consello da Xuventude de Galicia: al cortometraje de animación. 500 €.
Las micromovies presentadas optarán a:
  • Premio Siemens: a la mejor micromovie. 1.500 €.
Las cápsulas presentadas optarán a:
  • Premio Dirección Xeral de Xuventude. Nsaio: a la mejor cápsula musical. 1.500 €.
  • Premio Axencia Audiovisual Galega: a la mejor cápsula promo. 1.500 €
  • Premio Secretaría Xeral de Política Lingüística: a la mejor cápsula de lingua. 1.500 €.
A mayores de estos premios la organización también premiará a:
  • Premio Consorcio Audiovisual de Galicia a la mejor interpretación masculina: 1.500 €.
  • Premio Consorcio Audiovisual de Galicia a la mejor interpretación femenina: 1.500 €.
  • Premio Consello da Xuventude de Galicia al mejor guión: 1.500 €.
  • Premio Eixo Atlántico a la mejor dirección: 1.500 €
  • Premio de la Secretaría Xeral de Política Lingüística al mejor cortometraje en gallego: 1.500 €.
  • Premio del Consejo de la Juventud de España al mejor cortometraje en castellano: 1.500 €.
  • Premio de la Axencia Audiovisual Galega al cortometraje más original: 1.500 €.
  • Premio Dirección Xeral de Comunicación Audiovisual: 300 € a sortear entre las personas inscritas como votantes.
  • Premio Secretaria Xeral de Comunicación: 600 € a la mejor bitácora del concurso.
Los premios del público se distribuyen del siguiente modo:
  • Premio del público de la Compañía R al cortometraje mejor valorado: 1.500 €.
  • Premio del público de la Axencia Audiovisual Galega a la cápsula mejor valorada: 1.500 €.
  • Premio Siemens a la micromovie mejor valorada: 1.500 €
Si la persona ganadora fuese originaria de Latinoamérica, la organización del concurso se hará cargo de su traslado y alojamiento para su presencia en la entrega de premios.

14. Entrega de premios

La entrega de premios tendrá lugar el miércoles 29 de octubre de 2008.

15. Cesión limitada de los derechos por parte de los/las participantes

Los cortometrajes, micromovies y cápsulas presentadas pasan a formar parte del archivo de este concurso y los autores y autoras ceden gratuitamente los derechos de las obras para hacer uso de ellas y ser exhibidas o duplicadas sin fines comerciales con el objeto de la promoción del concurso.

Los trabajos pueden ser reclamados en el Centro Multimedia de Galicia, Rúa do Hórreo, 61, de Santiago de Compostela, en un plazo de 30 días a partir de la fecha de finalización del concurso.

16. Acatamiento e interpretación de las bases

La participación en este concurso implica la plena aceptación de estas bases. Ante posibles dudas en su interpretación, prevalecerá el criterio de los organizadores.

Las bases de este concurso se encuentran publicadas en la página web: www.curtasnarede.es

Más información e inscripciones en:

Tel.: 902 157 527 / Fax: 981 563 488

Correo-e: informacion@curtasnarede.es | Web: www.curtasnarede.es

viernes, junio 20, 2008

Casual Friday | Lady Marmalade (Christina Aguilera)



Buenas noches, damas y caballeros! Bienvenidos a Casual Friday, tu sección favorita del blog Diario de un cineasta, donde se presenta cada viernes lo mejor de la música mundial.

Esta vez, para estar a tono con el calor del verano, les presento a la sensual cantante Christina Aguilera y su canción Lady Marmalade —que forma parte de la banda sonora de la genial película Moulin Rouge (Baz Lurhman, 2001), que se cantó en la ciudad australiana de Adelaide, que formaba parte de su gira Live & Down Under.

Tal vez ustedes se preguntarán por qué no he puesto aquel vídeo musical donde sale ella con Pink, Mya y Lil' Kim, pero no negarán que el vídeo del concierto se ve más espectacular que este, sobre todo por la forma en cómo se presentó aquella canción ante el publico australiano; la coreografía de los acompañantes de la cantante va muy acorde con el espíritu de la canción, creando así un ambiente que existía en los mejores tiempos del Moulin Rouge.

Qué tengan un dulce weekend, mis queridos fans!

Enjoy!

jueves, junio 19, 2008

Convocatoria | 1º Concurso de Cortos sobre el Movimiento Estudiantil de 1968


A estudiantes de nivel medio superior y superior de instituciones educativas de la República Mexicana, a participar en el

1er. CONCURSO DE CORTOMETRAJE SOBRE EL MOVIMIENTO ESTUDIANTIL DE 1968

El cual se regirá bajo las siguientes

BASES
  • Se recibirán cortometrajes en las categorías de ficción y documental sin importar el formato en el que fueron realizados con fecha de producción 2007-2008.
  • La duración de los cortos de ficción no podrá ser superior a los 5 minutos.
  • La duración de los cortos documentales no podrá ser superior a los 10 minutos.
  • El tema en ambas categorías es: “La imaginación al poder”.
  • El jurado calificador estará compuesto por 3 personalidades reconocidas del medio cinematográfico elegidos por los convocantes. Su fallo será inapelable.
  • Los nombres de los integrantes del jurado serán dados a conocer al momento de la publicación del resultado del concurso.
  • Se otorgará un premio único en cada categoría de $25,000.ºº M.N. El jurado se reserva el derecho de hacer las menciones especiales que considere pertinentes.
  • Los proyectos pasarán a formar parte del acervo de la Dirección General de Actividades Cinematográficas.
  • Los cortometrajes ganadores y aquellos que obtuvieran mención especial, serán exhibidos en las salas cinematográficas y de video de la UNAM o las designadas por el jurado para su mejor difusión, durante los meses de septiembre y octubre.
  • Cada participante podrá inscribir sólo un cortometraje.
  • El participante deberá demostrar estar inscrito en la institución a la que pertenece, mediante credencial vigente o tira de materias, al momento de registrar su cortometraje.
ENTREGA DE PROYECTOS

Cada concursante deberá entregar:
El proyecto acompañado de su respectiva documentación, deberá entregarse en las instalaciones de la Dirección General de Actividades Cinematográficas de la UNAM, ubicadas en Circuito Exterior Mtro. Mario de la Cueva s/n frente a la Facultad de Ciencias Políticas y Sociales en C. U., México D.F., C.P. 04510, en días hábiles, de 10:00 a 15:00 hrs., fijándose como fecha límite para la recepción de proyectos el lunes 18 de agosto de 2008 en el mismo horario. El resultado de la selección del proyecto se dará a conocer el domingo 24 de agosto a través del periódico La Jornada, la Gaceta de la UNAM y en el sitio: www.filmoteca.unam.mx

Mayores informes en los teléfonos: 56 22 95 82 y 56 22 95 87 y por correo electrónico:

amzeppelin@gmail.com | ggcastro@servidor.unam.mx

Trailer y posters definitivos de Santiago de Sangre






El cineasta español Francisco Calvelo me informa que ya están disponibles el trailer final y los pósters definitivos de su nuevo corto Santiago de Sangre.



La historia gira en torno a Gabriel, un vampiro, prisionero en la ciudad santa de Santiago de Compostela, que disfruta torturando a mujeres inocentes. El proyecto toma como referencia al dibujante japonés Suehiro Maruo y a directores como David Lynch o Abel Ferrara. Produce Perro Verde Films.



Próximamente habrá un preestreno de Santiago de Sangre, así que habrá que estar al pendiente.

Enlaces relacionados:

www.santiagodesangre.com
www.perroverdefilms.com
www.blackmariaproducciones.es
www.videoclubmisterio.com

De veraneo con Sónar y Lori Meyers



Dirige el videoclip de Lori Meyers: Novedades

Nuestro nuevo certamen, Dirige el Videoclip de Lori Meyers, despega con ritmo y salero: La sala de clips cuenta ya con varias piezas que puedes disfrutar y juzgar tú mismo y, además, ampliamos el plazo tope de recepción de piezas. Ahora tenéis hasta el 4 de julio para curraros el mejor video y resultar vencedores. 2000 € están en juego y la proyección mediática que un videoclip de estas características conlleva. Ponte a pensar, inspírate ¡y a grabar!



Cuenta atrás para el Sónar 2008

Arranca el Sónar 08, el Festival Internacional de Música Avanzada y Arte Multimedia de Barcelona. Recuerda que nuestros Notodos viajarán hasta allí para ser proyectados dentro de las actividades que el Sónar celebra entorno al cine y las artes audiovisuales. Nuestro director, Bigas Luna, ha realizado una selección expresamente para la ocasión y hoy, día 19, estará en el CCCB-MACBA dando una ponencia a las 19h. Cuando tus pies quieran descansar, acomódate y disfruta del mejor cine destilado.

Vía | Notodofilmfest

Reportaje sobre Llora de Pepe Caudillo


El director Pepe Caudillo (de pie) y los actores José Juan Treviño (izq.)
y Oliver Cantú (der.) estarán en el estreno de Llora en la Ciudad


Proyectarán en MARCO corto dirigido por Pepe Caudillo y estelarizado por María Aura

Por Héctor Rosas / EL NORTE

Orgullosos de lograr su objetivo y conscientes de que las mujeres se sentirán agredidas u ofendidas, cuatro actores regios dirigidos por Pepe Caudillo mostrarán cómo hicieron llorar a María Aura, actriz de la telenovela Vivir por Ti.

La manipulación, el rechazo y el maltrato que le dieron a la actriz se verá en el cortometraje Llora, que se estrenará la próxima semana en el Auditorio del Museo MARCO.

"Vamos a presentar por primera vez la película Llora en Monterrey, que fue un cortometraje que rodamos el año pasado con la participación de María Aura, Oliver Cantú, Roberto García Suárez, David de la Garza y José Juan Treviño", indicó Pepe Caudillo, director del filme.

La cinta que dura 13 minutos, dijo, cuenta la historia de un grupo de realizadores cinematográficos que están filmando una cinta y cuyo director se ha propuesto llorar de verdad a su actriz principal, que es el personaje de María Aura, para captar las emociones reales.

"Llora es un corto dramático con acción, cómico, son muchas emociones en 13 minutos", indicó Oliver Cantú, quen interpreta al director de la historia.

"Se rodó en un solo plano secuencia y filmarlo a lo largo de todo un día, y repítelo y repítelo fue una experiencia muy padre.

Indicó que antes del rodaje los actores estuvieron ensayando casi tres meses, hasta que llegó un momento en que más que memorizar los diálogos del guión, estos formaron parte de su cotidianidad.

"Fue un proceso muy largo de ensayos, trabajar con María Aura también fue una experiencia muy padre porque ella es muy dedicada", señaló el actor.

"Es un corto muy duro, a lo mejor la gente se va a reír, pero las mujeres van a salir agredidas, pero creo que así somos los humanos, muchas veces nos portamos muy salvajes para lograr lo que queremos y eso es lo que estamos mostrando en el corto."



Caudillo señaló que esta cinta forma parte de una trilogía de cortometrajes que inició con 4B, que presentó el año pasado en diferentes festivales.

"Llora es la segunda de la trilogía", indicó el director, "la pre producción la comenzamos en febrero del año pasado, rodaje en abril y la post producción terminó formalmente en septiembre, así que nos llevamos siete meses en tenerlo completamente listo y ahora lo vamos a presentar, y eso nos llena de emoción".

Agregó que el corto es un proyecto que obtuvo el apoyo de Financiarte que otorga CONARTE, institución que apoya la única exhibición que se dará en Monterrey antes de que inicie su corrida en festivales internacionales de cine.

"Prácticamente lo vamos a estrenar en festivales en Nueva York, porque se presenta en julio en el Festival de Cine Latino de Nueva York, y quizá posteriormente volvamos a organizar otra exhibición en Monterrey".

José Juan Treviño da vida a Poncho, el personaje que es el asistente del director de la historia y fue el último actor en integrarse al proyecto.

Durante la exhibición que se ofrecerá el próximo miércoles, dijo, estará presente todo el elenco, sólo María Aura está pendiente, ya que no ha confirmado.

Invitación | Estreno de Llora en MARCO

miércoles, junio 18, 2008

Trailer | Buscando amar



Seleccionada en el pasado Festival de Sundance, Buscando amar (Dedication, Dir. Justin Theroux, EUA, 2007) es un drama romántico sobre la compleja, pero a la vez divertida, búsqueda del amor en una época donde el temor a perder se intensifica día con día y donde el compromiso se olvida.


Mandy Moore y Billy Crudup en una escena del filme
Buscando Amar, de Justin Theroux.


A veces, cuando más solos nos sentimos y cuando creemos que no hay nadie allá afuera para nosotros, la vida nos sorprende regalándonos un encuentro especial con la persona menos pensada... La estrella juvenil Mandy Moore sorprende con su carisma y característico encanto, como una mujer creativa que entra a trabajar con un escritor en crisis, enseñándole que el amor y la dedicación para cumplir tus sueños, pueden hacer de la vida la experiencia más mágica del mundo.



Esta película marca el debut del actor Justin Theroux como director, y que ha recibido muy buena acogida entre los críticos de cine de Estados Unidos. Además de Mandy Moore y Billy Crudup, también actúa el reconocido actor inglés Tom Wilkinson en esta película.

Se estrenará el 25 de julio en las mejores salas de México, cortesía de Quality Films.

Vía | Website oficial de Dedication

CECBC | Diplomado de Cine Julio - Febrero



El Centro de Estudios Cinematográficos de Baja California
Y la Universidad Iberoamericana Tijuana

Ofrecen:

DIPLOMADO DE CINE

Objetivo:
El objetivo de este diplomado es dar los conocimientos básicos generales, que servirán como base a una sólida formación como realizador y director cinematográfico. El diplomado se encuentra diseñado de tal manera, que al tiempo que tomas la lección, ésta la pones en práctica de una manera profesional, por lo que al egresar sales capacitado para trabajar en producciones profesionales.

Perfil del egresado:
Al egresar del diplomado tienes varias opciones:

- Realizar tus propias películas

- Trabajar en producciones a un nivel básico general

- Realizar especialidades:
Guionismo, dirección, cine fotografía, producción, dirección de arte maquillaje, efectos especiales, sonido, edición, etc. Y de esta manera trabajar de manera mas especializada en puestos claves. Como: Productor, Director, Director de fotografía, Director de Arte, etc. Además realizando especialidades estarás más preparado para realizar, tus propias películas de calidad tanto como obra artística o industrial.

Materias:

Guionismo
Maestro: Hermes Millán Redin.
  • Doctorado en Comunicación Social - Universidad de La Habana, Cuba
  • Especialidad en Educación para los Medios - ICAIC - La Habana, Cuba
  • Egresado de los Cursos de Realización Cinematográfica de la Cinemateca Uruguaya, Integrante de la Red del Universo Audiovisual del Niño y la Niña Latinoamericanos - La Habana, Cuba
  • Primer Premio Fondo Nacional Audiovisual - 1998, Uruguay
  • Entre su obra se destaca: La memoria encendida —largometraje documental—, Uruguay, 1997; Montevideo Proust —largometraje de ficción—, Uruguay/Francia, 1998; Mi querido hereje —largometraje de ficción—, Premio FONA - Uruguay, 2000.
Lenguaje cinematográfico
Maestro: Gabriel del Valle.
  • Ha participado profesionalmente en: “The Devil Inside” (USA), largometraje en 35 mm . “¿Cuándo es tiempo?” (MEX) Largometraje digital 24p. “La Niña” (USA) Largometraje digital 24p. “HUFF” (USA) TV serie para Showtime.
  • Ha producido dos cortometrajes: “Claro de Luna” (2004) selección oficial en festivales de BC y Hollywood y “En un lugar del Pacifico” (2004).
  • Escritor y productor del largometraje “Sin Pecado” (MEX-USA) en film Súper 16
  • Escritor del largometraje “No más Cruces” (MEX)
  • Actualmente realiza la adaptación de un guión del escritor y director Kurt Wimmer (“La Esfera”, “El Caso Thomas Crown”, “Equilibrium”) para Sky is the Limit Productions (USA) largometraje que también co-producirá, en 2006
  • Coguionista y productor del cortometraje “La tercer Orden”, de la cual se prepara el largometraje en coproducción con España.
  • Actualmente Gabriel del Valle es el comisionado estatal de filmaciones de Baja California.
Cine fotografía
Maestro: Sergio Berry.
Estudios:
  • Southwestern Collage; San Diego CA. ESL, (90 – 91), Los Ángeles City Collage Los Ángeles, CA. Cinema - TV (91-94), UCLA Los Ángeles, CA. Cinematography, (94-98).
  • Debido a que son muchas las producciones en las que ha trabajado no se mencionan una por una.
  • Ha trabajado como director de fotografía y asistente de cámara en doce largometrajes nacionales e internacionales, siete series de televisión, once videos musicales de reconocidos artistas y trece comerciales de reconocidas marcas nacionales e internacionales.
Dirección escénica
Maestro: Jorge Montes
Estudios:
  • Licenciatura en Ciencias de la Comunicación, en la Universidad del Valle, Carrera de Cinematografía con especialidad en dirección, en el Centro de Artes Audiovisuales, en Guadalajara (escuela de Guillermo Del Toro),
  • Entre sus producciones: “Obcesing Introspection”, “Imaginaria”, "Guarua, guarua, guarua" y “Cian man” Han sido premiadas y con menciones en Festivales, como el Croma de Guadalajara y el festival del cine alternativo del ICBC.
  • Como Maestro: CAAV Centro de Artes Audiovisuales, Guadalajara: Curso de Realización, curso de Músicalización Cinematográfica, Cátedra de: Historia del cine, Dirección, Televisión, Animación.
  • Asímismo ha impartido cátedra en: Univer, Xochicalco y UDC.
Producción
Maestra: Laura Irene Arvizu
  • MAESTRO TITULAR VERANO 2006 Instituto Tecnológico y de Estudios Superiores de Monterrey, MAESTRO TITULAR 1996-1999 ; Ha imparti do clases, a alumnos de licenciatura, de Publicidad, Mercadotecnia, Persuasión y Teorías de la Comunicación ; Universidad Iberoamericana Y cursos de Comunicación Corporativa y Publicidad en algunos de los diplomados impartidos por la Universidad Autónoma de Baja California Escolaridad: MA Televisión, Film and New Media Production (San Diego State University, 2003), Broadcasting Diploma San Diego School of Broadcasting, Diplomado en Mercadotecnia (Instituto Tecnológico y de Estudios Superiores de Monterrey,) Licenciatura en Ciencias de la Comunicación , (Instituto Tecnológico y de Estudios Superiores de Monterrey,)
  • Experiencia en Producción: Productora en Film ‘S: POLY ESTHER Cortometraje 16mm – Dir. Teri Carson-Dissident Films (Puerto Rico International Festival of Shorts ‘04, Boston Latino International Film Festival ’04) CROSSES/CRUCES Corto Documental - Teeka Films (CSU Film Festival 2002, 1st Place Documentary Category, - Official Selection Contra el Silencio Todas las Voces ’04 – Distribuido por LAVA) SPINNING WHEELS Cortometraje 35mm - Dir. Cheryl Kanekar (Official Selection Festival Internationale Du Film Independent, Belgium ’02)
  • Coordinador de Producción: A PROPOSITO DE ALEXA, Largometraje 35mm, Dir. René Bueno – Hispana de Producción. BETWEEN Largometraje, Dir. David Ocañas - Opus Films (Official Selection Sundance 2005) A DREAM: THE
Maestro: Jorge Siqueiros.
  • Director y Editor. Egresado de CETYS Universidad como Ing. en Diseño Gráfico Digital. Participó como diseñador en “Titanic”, 10 capítulos de “Tremors” como diseñador. Pantallas espectaculares elaborando animación y edición. Participó como guionista, productor y efectos especiales en 2 cortometrajes “El héroe” y “El escape” siendo éstos ganadores en el Concurso de cortometrajes de la UNIVER y CETYS respectivamente. Escritor, director y editor del cortometraje “CLARO DE LUNA”, del largometraje "SIN PECADO", Y " LA TERCER ORDEN " Maestro de producción cinematográfica en el CETYS, Y LA UDC.
Duración: Del 14 de Julio al 14 de Febrero (450 hrs.)

Horario: De lunes a viernes, de 6:00.pm. a 9:00.pm.

Costo: $850.mn (inscripción), $1,650.mn (mensualidad), $55.mn. (Credencial).

Teléfono: 6 21 04 23.

Correo Electrónico: cecbc2003@yahoo.com.mx

Dirección: Av. Vía Rápida #4 col. Anexa 20 de Noviembre. Tijuana B.C.

INSCRIPCIONES ABIERTAS

CUPO LIMITADO

________

Centro de Estudios Cinematográficos de Baja California
Departamento de extension universitaria. Universidad Iberoamericana
Ave.Rapida Poniente No. 4 Col. Anexa 20 de Noviembre
TEL: 621-04-23 y 621-04-47
www.estudioscinematograficos.com

Raúl Rodríguez Gutiérrez / Direccion General
cecbc2003@yahoo.com.mx

La Fábrica | Curso-taller sobre el ser, la violencia y la nada



Como parte de una política de extensión de sus actividades académicas, la escuela de cine La Fábrica —cuyas instalaciones están ubicadas en Santa Cruz de la Sierra y en Cochabamba, Bolivia— comenzará este 27 de junio un curso-taller sobre apreciación cinematográfica y análisis fílmico destinado a todos los interesados en cine. El curso se encuentra abierto al público en general sin necesidad de pertenecer a la escuela, y tiene como propósito brindar elementos de crítica cinematográfica para la discusión sobre temas universales y de actualidad a partir de una selección de películas.

Este primer taller abordará la temática “El ser, la violencia y la nada”, un repaso a la cinematografía fundamentada sobre el tema de la violencia en distintas formas de expresarse. De esta manera, se seleccionó la proyección de los filmes: “Perros de Paja” del director Sam Peckinpah, una mirada a como determinadas circunstancias pueden desencadenar que una persona pacífica desarrolle conductas violentas y hasta criminales. La canónica “La Naranja Mecánica” de Stanley Kubrick en la cual la violencia se manifiesta a través de grupos marginales que construyen sus códigos y sus formas de interacción fuera de las normas sociales y, finalmente, la ópera prima de Quentin Tarantino “Perros de Reserva” en la cual la violencia se presenta como una forma del lenguaje y la vida cotidiana de los personajes típicos de este polémico director norteamericano.

El curso, que será dictado por Xavier Jordán A (comunicador social, crítico de arte y docente universitario) tiene una metodología que está divida en seis sesiones que se realizarán viernes y sábado desde el 27 de junio hasta el 12 de julio. Los días viernes, se analizará el discurso teórico de las películas, los tópicos que se abordan desde la temática, el estilo y las contribuciones cinematográficas de los directores y los aspectos fundamentales que conciernen a la crítica cinematográfica. Los días sábados, se proyectará las películas en su totalidad y se propiciará el debate y la discusión a partir de los puntos reflexionados la noche anterior. Los horarios de las sesiones son de 19:00 a 21:00 los días viernes y de 18:30 a 20:30 los sábados.

Dedicado a estudiantes, cinéfilos, periodistas e interesados, el curso que ofrece La Fábrica tiene un costo de 200 Bs. (27 dólares) que contempla importantes descuentos a quienes se inscriban entre dos o más personas. Dado su carácter de Taller, las inscripciones están limitadas a un cupo máximo de inscritos. Las consultas serán atendidas en la Fábrica, tel. 4455981.

Más información:
  • COCHABAMBA: Av. J. Rodriguez Morales #126 (Ciclovia) Entre Melchor Urquidi y Pasaje Caballero, Tel.:4455981
  • SANTA CRUZ DE LA SIERRA: Av. Irala 185, esq. Alameda Potosí, Tel.: 3398474
  • E-Mail: info@lafabricaescuela.com
Vía | La Fábrica Escuela Internacional de Cine

martes, junio 17, 2008

La Cineteca Nacional proyectará cortos de Charlie Chaplin



La Cineteca Nacional de la ciudad de México D. F. proyectará un programa cinematográfico del genial cómico Charlie Chaplin —cuya duración total es de 116 minutos—, que reúne algunos de sus cortometrajes más célebres, entre ellos Una noche en el Music-Hall, 1 a.m., En el balneario (1917), El patinador (1916), La calle de la Paz (1917) y El inmigrante (1917).

La función será este jueves 19 de junio en la Sala 7, a las 19:00 hrs. Para quienes deseen conocer más acerca del solitario vagabundo del cine, y pasar un buen rato con sus ocurrencias.

Mayor información:

Cineteca Nacional
Av. México Coyoacán 389
Col. Xoco 03330
Del. Benito Juárez
Tel. Conmutador 4155-1200 | Cartelera 4155-1190

Vía | Cineteca Nacional de México

Trailer | Wall-E



Hablando de PIXAR, ¿qué pasa si la humanidad tuvo que dejar precipitadamente la Tierra ante una catastrófe a escala planetaria, y alguien olvidó apagar al último de los robots trabajadores? Wall-E, el único robot de la Tierra, pasa todos los días trabajando en una especie de basurero. Hasta que un día, Wall-E se encuentra con un misterioso visitante del espacio llamado EVE y descubrirá el significado de su vida robótica, y se embarcará luego en una gran aventura a través de la galaxia en busca de los antiguos habitantes de la Tierra.

No sé, pero presiento que Wally-E podría ser una de las películas animadas más importantes de la primera mitad del siglo XXI, y probablemente sea un clásico de Disney y PIXAR. Apuesto a que podría ganar el Oscar del próximo año. Ya veremos.

Wall-E se estrenará el 4 de julio en los mejores cines de México.

Enjoy!

Vía | Website oficial de Wally-E | PIXAR

For the birds



Cortometraje animado por los chicos de PIXAR. Uno por uno, una bandada de aves pequeñas aterriza en un cable telefónico. Todos juntos tienen ya suficientes problemas y desean descansar por un buen rato, y luego se percatan de la presencia de un enorme ave que intenta unirse a ellos. Las pequeñas aves no pueden dejar de burlarse de él, pero al final ellas pagan muy caro su burla.

Me encantan los cortos de PIXAR, porque en cada corto se desborda la creatividad genial de las historias; los animadores del mundo deberían seguir el ejemplo de PIXAR. Espero que sigan produciendo cortos y películas animadas por muchos años.

Enjoy!

Vía | PIXAR

lunes, junio 16, 2008

Invitación | Estreno de Llora, nuevo corto de Pepe Caudillo



PRIMITA FILMS y CONARTE
presentan

LLORA

un cortometraje ganador de FINANCIARTE XXXIII
Segundo episodio de la TRILOGIA DE LAS TRIBULACIONES

MIÉRCOLES 25 DE JUNIO, 2008
8:00 P.M. / AUDITORIO MARCO
ENTRADA LIBRE
Museo de Arte Contemporáneo de Monterrey
Zuazua y Jardón S/N, Centro
Tel. 8262 4500 / www.marco.org.mx

El cineasta Pepe Caudillo me envía una invitación del estreno de su nuevo corto Llora, para los lectores del blog Diario de un cineasta. Están cordialmente invitados.

Llora explora los conflictos entre las personalidades de un grupo de jóvenes mientras realizán un cortometraje en vídeo.

LLORA es el segundo episodio en la Trilogía de las tribulaciones, tres cortometrajes que exploran diversas dificultades que enfrenta el ser humano durante el proceso creativo.

El primer episodio en la trilogía, 4B (2005), se estrenó en competencia en el International Film Festival Rotterdam 2005 y posteriormente recorrió una docena de festivales en todo el mundo.


La actriz María Aura en una escena de Llora,
del cineasta Pepe Caudillo.


LLORA es una producción de Primita Films, protagonizada por María Aura (Conozca la cabeza de Juan Pérez, Niñas mal, Y tu mamá también), Oliver Cantú (Cumbia callera, Así), Roberto García Suárez (Así), David De la Garza y Joséjuan Treviño.

Pepe Caudillo estuvo a cargo del guión, la producción y dirección de LLORA. Le acompañan sus colaboradores habituales: Sebastián Hiriart en la dirección de fotografía; Roberto Garza y Javier Lara en diseño sonoro; y Javier Lara en la composición y orquestación de la música original.

El rodaje se realizó en un parque de la colonia Contry La Silla en Guadalupe, N. L. La postproducción se hizo en estudios de Monterrey y la Ciudad de México.

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Pepe Caudillo (Reynosa, Tam. 1974)
Arquitecto. Cineasta autodidacta. Interesado en la exploración de realidades individuales. Inicia su trayectoria cinematográfica en Nueva York. Sus cortometrajes han participado en muestras y festivales de México, Cuba, Canadá, Estados Unidos, España, Italia, Costa Rica y Holanda. Actualmente produce el cortometraje Princesa en la torre, dirigido por Cristóbal Juárez, y prepara su ópera prima en largometraje Copia de Venus.

PDF | Información de Llora

Trailer | Death Race 3000



Trailer de la película Death Race 3000, dirigido por el irregular cineasta Paul W. S. Anderson y protagonizada por el inglés Jason Statham. Esta película es un remake de la original Death Race 2000, protagonizada por David "Bill" Carradine y Sylvester Stallone en 1975; su éxito fue tal que llegó a ser una película de culto, e incluso la compañía Exidy creó un juego en 1976 y que fue considerado controversial en aquel tiempo.



La película original se ubicaba en el año 2000, en los Estados Unidos totalmente devastado por las crisis económicas y cuyos habitantes viven en una especie de sociedad distópica (o post-apocalítica, según como se mire), donde predominan el caos y la violencia. Las carreras de autos a muerte es considerado el deporte nacional en aquella época, donde los pilotos obtienen puntos al atropellar gente con esos autos tuneados mientras tratan de alcanzar la meta.

En el remake, el escenario es casi el mismo, con la diferencia de que las carreras a muerte se llevan a cabo en una enorme prisión de mala muerte, ubicada a las afueras de una ciudad que bien podría ser Nueva York o Los Angeles. El ex-convicto Jensen Ames (Jason Statham) es forzado a participar en esta carrera, por culpa de la corrupción imperante de las autoridades, y la única forma de sobrevivir es ganar a los demás pilotos convictos a cualquier precio.

Personalmente, no creo que sea una buena película en cuanto a la calidad de la historia, pero supongo que será un éxito gracias a las coreografías espectaculares de los autos durante esas carreras a muerte, así como la presencia de chicas muy hermosas. Como curiosidad, el actor afroamericano Tyrese Gibson, conocido por participar en la saga de Fast and Furious, aparece en esta película. ¿Habrá un cameo de David Carradine como el famoso piloto Frankenstein en este remake? Habrá que cruzar los dedos.

Death Race 3000 se estrena el 17 de octubre en México.